当工厂轰鸣、筒子楼烟火遇上当代观众的审美语境，一部年代剧如何打破代际隔阂，让纯真与温暖成为跨年龄的情感共鸣？23日，电视剧《纯真年代的爱情》创作研讨会在京举行。
该剧聚焦20世纪70年代末青年命运，讲述了知青方穆扬与工厂女工费霓相互扶持、实现梦想并收获真情的故事。创作团队从筹备之初便提出“新现实主义年代剧”方向，项目耗时近三年，核心是填补年代剧“厚重有余、浪漫不足”的空白，用现实主义笔触描摹生活，以青春底色点亮故事。为还原时代肌理，团队翻阅回忆录、老照片等史料，让粮票、搪瓷缸、二八大杠自行车等细节都经得起推敲。
“年代戏要新拍，更要拍进当代人心里。”导演陈畅因剧中人物奔赴爱与梦想的决心结缘剧本，团队远赴襄阳、武汉实景复原公共厨房、工厂宿舍等场景，又融入当代审美，用影子戏、墙面画勾勒浪漫意境。编剧虢爽是“80后”，在创作“70年代”故事时，她摒弃了狗血套路，把笔墨落在普通人的日常里：困境中的相互扶持、邻里工友的守望相助，刻画了琐碎生活里的美好与温暖。她坦言曾担心细水长流的故事不讨喜，但事实证明，纯粹的情感、坚定的相守，在当下依旧能戳中观众内心，“真诚才是创作的必杀技”。
演员的演绎让剧中人物活在了时光里。剧中费霓饰演者孙千直言，被角色“不认命、遇事就想办法”的韧劲打动，她说剧集讲的都是小事，却始终围绕着一个“爱”字，这份鲜活让她也将“想办法”定为成长目标；瞿桦的饰演者王天辰则感慨剧组的细节还原，场景、道具的年代感拉满，让演员无需刻意表演便能入戏，也让他读懂了“纯真”的真正含义：不是未经世事的懵懂，而是历经生活后，依然选择真诚与坚守。
业内专家评价该剧在年代质感与青春表达间找到完美平衡，为年代情感题材提供了新范本。作品以烟火气的生活流美学消解年代剧的距离感，用筒子楼、黑板报等细节唤醒集体记忆；费霓等女性形象的塑造更具新意，剧中女性皆是生活与情感的主动者，这个“在规则里找生路、靠自己实现成长”的角色，也为女性叙事打开了新视角。专家直言，该剧印证了创作的核心——唯有沉下心研究时代、理解人物，找到历史与当下的情感连接点，才能让年代故事跨越时光，持续释放温暖与力量。
从一纸剧本到荧屏佳作，《纯真年代的爱情》的创作，是一次对年代剧表达边界的探索，更是一次用真诚连接人心的尝试。正如主创团队所言，好的作品从来没有固定公式，但沉下心研究时代、理解人物，用真情讲述故事，永远是创作的基石。
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